El Fondo Argentino de Cooperación Horizontal ( FO-AR) es el instrumento por medio del cual la Republica Argentina realiza operaciones de cooperación técnica destinadas a ayudar al desarrollo de los países y sus pueblos mediante la transferencia de conocimientos y de aquellas capacidades en las que Republica Argentina tiene experiencia y trayectoria.
El FO-AR fue creado por la Cancilleria Argentina en 1992, asociando la capacidad de organización y financiación al aporte de los expertos de las Instituciones Argentinas que se sumaron a este proyecto solidario.

Informe Proyecto FOAR.

Dirección de Cooperación Bilateral
Dirección General de Cooperación Internacional
Ministerio de Relaciones Exteriores, Comercio Internacional y Culto


Proyecto Nº 5244

Titulo del Proyecto: Taller “Puesta en escena y producción en Danza”.

País: Ecuador.

Institución demandante: Compañía Nacional de danza.

Institución Oferente: Instituto Universitario Nacional de Arte.

Expertos: Maestra Juana Raquel Lederer, Maestra Carol Elizabeth del Castillo, Maestro Daniel Bartra Encina.

Fecha de Ejecución: del 3 de marzo al 19 de marzo del 2007.


Objetivos. Alcanzar con la ejecución del Proyecto el conocimiento y manejo de los talleristas para con los diferentes aspectos de la producion de un espectáculo de las artes escénicas y de esa manera generar una mayor y mejor oferta e incrementar la demanda en el mercado cultural de Ecuador y de la región.

Descripción del contexto de desarrollo del Proyecto

El seminario se inicio el dia 5 de marzo en horarios de la tarde en Quito - Ecuador. En el acto inaugural ante la presencia de 40 talleristas estuvieron presentes el Ministro de Cultura de Ecuador Sr. Antonio Preciado, Funcionarios de la Embajada Argentina en Ecuador y la Directora de la Compañía Nacional de danza Sr. Maria Luisa González. Todos los antes mencionados dieron palabras de bienvenida a los talleristas y a la delegación de Expertos Argentinos. El seminario se desarrollo en las instalaciones de la Compañía Nacional de Danza y con la participación de Bailarines, Coreógrafos, Productores, directores de Teatro, actores, luminotécnicos y Vestuaristas en su mayoría Ecuatorianos, aunque el taller se vio enriquecido con la participación de Talleristas Cubanos, Colombianos, Venezolanos, Peruanos y Argentinos. El acto de cierre se realizo el dia 16 en horarios de la tarde y contó con la presencia de autoridades del Ministerio de Cultura, de la Embajada Argentina, y de la Compañía Nacional de Danza.



        

Breve reseña de la institución demandante

La Compañía Nacional de Danza depende del Ministerio de Cultura del Ecuador. Tiene un lenguaje Contemporánea escénicamente hablando. Es una de las Compañías mas reconocidas y respetadas en el medio Cultural de Ecuador. Sus Bailarines profesionales son rentados por el Estado.

Descripción de las actividades desarrolladas durante la ejecución del proyecto

En un principio se procedió al armado de grupos de trabajo, para su posterior funcionamiento en equipo para con las diferentes propuestas a asumir. Todos los días iniciábamos las actividades con ejercicios de relajación y concentración para predisponernos a una buena jornada de trabajo. Durante los primeros días y en forma conjunta con las otras actividades trabajamos sobre el Argumento del Ballet Clásico “Giselle” y su historia.
Con el transcurrir de los días hemos abordado los diferentes aspectos de la producion como ser el ¿que?, ¿como?, ¿con quienes?, ¿ donde y para quien? que hacen al origen de toda producción. Importancia de la funciones del Director y el Equipo creativo. Diseño Coreográfico teniendo en cuenta la importancia de los diferentes espacios escénicos, niveles, planos etc. Diferentes tendencias de Vestuario, colores, texturas y la importancia del Figurín para el armado de una carpeta de presentación. Caracterización y su importancia a la hora de representar un rol o personaje en una obra. Conceptos escenográficos, tipos de escenografias, posibles maneras de presentación de una propuesta Escenografica, el pre boceto y boceto, materiales mas usados en la Argentina, texturas, pigmentación y su relación con el color luz. Iluminación teatral, tipos de luz, parámetros de variación, tipos de tachos o artefactos luminotécnicos mas usados y sus características. Venta, la Misi ón ( ¿Que, porque y para que? ) y su importancia en la venta, las redes o también llamadas tela de araña. Prensa y difusión. Conceptos esenciales para la presentación de una propuesta a posibles auspiciantes.
Aplicando todo lo aprendido, y mediante la dinámica de grupo, los talleristas presentaron en carpeta sus propuestas, detallando lo elementos esenciales a la hora de ofrecer un producto. Posteriormente escenificaron dichas propuestas, las cuales debían respetar el argumento original del Ballet “Giselle” pero con la libertad de cambiarla de época, música y estilo si así lo quisieren. Estas propuestas fueron de las mas variadas.


        

Conclusiones

Sentimos que este intercambio de experiencias ha sido de gran ayuda para la evolución del medio artístico local. Sentimos igualmente que los talleristas( que por sus funciones e inserción en el medio Cultural local tienen un gran poder multiplicador de los conceptos aprendidos)comprendieron la importancia de la visión integradora, lo que los motivo a seguir investigando sobre los diferentes aspectos de la producción, actuando los expertos argentinos como disparadores hacia la exploración de nuevos campos del lenguaje escénico. Ecuador en algunos aspectos es terreno virgen artísticamente hablando, pero muy fértil para la inserción de los mas variados lenguajes escénicos.

Comentarios sobre posibilidades de inserción para empresas argentinas a partir del desarrollo de la cooperación brindada.

A través de la cooperación brindada y de la exposición de la experiencia Argentina en lo que hace a la producción artística y de la experiencias vivenciadas por nosotros en este campo quedo sembrado un verdadero interés en expandir los lazos con las producciones Argentinas como así también fortaleció su tradicional interés por nuestro Mercado cultural que consta de las mas variadas propuestas artísticas propias de ciudades con una gran tradición artística - cultural.